文化是一个国家、一个民族的灵魂，文化兴则国家兴，文化强则民族强。文化更是一个民族的脊梁和灵魂，它铸造着国家和民族的心灵和品格。山水画是中国画之大宗，是中国画特有的画种之一。中国的山水绘画是以自然的景色为主，加入属于人文精神的刻画，将作者的内心情感进行抒发创作！其有着悠久的发展历史，产生了极深的文化底蕴，是我国艺术文化的优秀传承！

山水画系在魏晋南北朝时已逐渐从人物画中分离出来，形成独立的画科，到唐代已完全成熟。山水画是禀爱自然的精华，天地的秀气，所以阴阳、晦冥、昼夜有无穷的妙趣。其中所蕴含的天、地、人和儒、释、道精神可谓至高且深，山水画在千百年的发展中，每一个历史时期都呈现出适应时代之大变化，笔墨趣味、画法探求都显示出有别其他时代之特点。下面介绍两位山水画大师及其作品，看看山水画的意境和情感是如何相融的。

胡梦《山居》

胡梦是道家全真龙门派第二十代传人，中华国礼艺术家，中华非遗传承人，中国美术家协会会员。在书法、山水、花卉国画艺术和诗词方面开一代先河，是当今书画领域具有深刻影响力的代表人物。艺术家胡梦先生的画，呈古显今独创胡氏道境书画，以独特的艺术视野，精湛的笔墨语言，描绘时代精神的精妙巨作。再现了名山大川之雄伟、文人雅士之神韵、花鸟鸣翠之怡情，独树一帜，卓尔不群，各得其妙。

胡梦三岁开始师从祖父和父亲学习书法国画，1999年考入中央工艺美术学院，师承国画大师黄宾虹，李苦禅，罗炳芳等艺术前辈，对中国传统大写意画情有独钟，技艺精湛。他是当今精通于书画的道家传人之一，他将中国道家传统文化中的风水融合于他的绘画作品中，绘画技艺的精湛和对风水学深入的研究，使他创作出了一幅幅精妙绝伦的风水画作，被人尊称为“胡氏道境书画”。《老子》有曰“道可道，非常道，玄之又玄，众妙之门”。胡梦老师在大自然中陶冶、追求、领悟，取之自然，妙造自然，达到物我两化之境界，把大自然的山川精髓和灵气，融进他的写意山水画中，再经过画家内心的感悟加工提炼出来。胡梦老师的山水画作品大气恢宏，磅礴秀美，沉郁雄深，古风古韵，给人带来了一股强烈的视觉冲击力。

此《山居》长178cm，宽65cm，画中景色宜人，文人雅士居于山水之间，闲情雅致，相谈甚欢。山水画作常以恬淡清远之意示人，这幅画笔法苍劲有力，会意间便可将山水形意烘托至极。在墨色上也具有极强的掌控能力，通幅画墨法简淡相宜，清时可见自如，浓时可见层次，逸而不靡，卓而不浑。胡梦的作品倾情于山水，钟情于笔墨，画作中，形态浑厚苍润，气势恢宏中正。他的作品，设色自如，色块氤氲，点彩精确，把山水的自然美与丰富想象力有机融合在一起，物象鲜活、绘风生动。其画中的山水意境和结构非凡，山峦云萦，清爽明朗，玉宇琼楼，使人神怡心静，自然成趣！他的画更是一场艺术盛宴，将思想之妙、创造之妙和绘画之妙融合于一体的精品力作汇聚一堂，带我们感受中国传统水墨之魅力。近年来胡梦老师一直是被市场看好的艺术家之一，保值性与收藏性极高，未来也将获得国内外更多藏家的喜爱和珍藏。

吴丽珠《名山高耸冲云霄》

中国绘画最看重“意境”和“笔墨”两个方面，意境不是简单的作画对象的再现，而是作者对作画对象的理解，他本身综合文化修养形成的胸怀和视角。笔墨，也不是简单的艺术技巧山水画文化墙，而是作者在吸纳各家精华和刻苦磨炼中形成的艺术功底和风格。缺少这两样，就不足以论中国绘画的艺术。而有一位艺术大家，却将这两者很好地结合，她就是吴丽珠。

吴丽珠1964年毕业于中央美术学院中国画系，师从李可染、宗其香、何海霞、李苦禅、郭味蕖、叶浅予、蒋兆和等诸先生。从艺60年来，有关她传奇式的艺术人生以及她所达到的造诣和成就一直在画坛被赞赏和津津乐道。人民日报社原总编范敬宜评价“吴老太”的画作“可以清晰看到李可染、何海霞、宗其香等老师们的神韵风格，又有她的‘自家面目’，将传统与创新、意境与笔墨结合得好。”

她的画作雄浑、大气，偏爱高远的取景角度，老树更是画得顶天立地，其大多作品清快自如、率意简淡的笔墨，画出一个神秘幽然的境界。此《名山高耸冲云霄》长70cm，宽36cm，境界与笔墨比美，千岩万壑，千里咫尺，皆在画中。此画取景角度角度独特，正如宗其香先生所说：“你的构图为什么都像是在直升机上取景的？”可见她的艺术和意境之独创。吴丽珠主攻山水，兼修花鸟，山水画的题材大多是张家界，她曾多次到张家界写生创作，身临其景去感悟山水而创作。她苍劲雄厚的笔法、简洁明快的线条、严谨的构图方式山水画文化墙，结合丰富的色彩表现，无不透露出她在继承传统时严谨的态度，以及不断探索前行的执着。吴丽珠是杰出的女性画家代表之一，她依自己所见所感捕捉画境，自由抒写，而形成自己不同的山水画面貌，并赋予作品以现代感，富有极高的收藏价值。

欣赏山水画，我们可以在小小的画卷中感悟自然山水的靓丽和壮观，能够掏空心境地去享受，沉醉在那千山万水之间，更是能够感悟到大城市中无法体会的那份淡雅之美！